张继诗书画印展，四融斋主张继

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张继诗书画印展，四融斋主张继

“张继诗书画印展”侧记

时间：2015年01月23日来源：中国文艺网作者：娄金淼

　　继古求新圆梦

　　“张继《中国书画千字文》诗书画印展”侧记

　　新年伊始的二〇一五年一月十七日，著名军旅书画篆刻家张继《中国书画千字文》诗书画印展在军事博物馆悄然拉开序幕。本次展览是一个横跨多个艺术门类，涉及多个学科的浩大工程。是张继贯彻落实习近平总书记在文艺座谈会上的重要讲话精神，强化艺术为人民服务、强化传统文化、强化精品意识的一次具体行动。也是作者执著追求艺术的“继古、求新、圆梦”之旅。展览积极倡导节俭之风，重内容，轻形式，清风扑面。虽然展览不设开幕仪式，不搞研讨会，但是凭借作品精湛的艺术水准和别开生面的艺术形式，展出引发轰动效应，一时间好评如潮。

　　本次展览是一项激活传统、继雅开新的文化工程。是张继经年苦修，集中三年之力所做的一个全面艺术展示。其传统性、创新性、前瞻性和唯一性值得赞扬，其艺术性更值得研究。展览是一次中国传统文化的大弘扬。张继以中华民族的传统文化为根基，紧密结合伟大时代特点，深入挖掘，刻苦探索，熔中华历史、文化、艺术于一炉，创作出了一系列堪称典范之作；展览是一次精品力作的大荟萃。张继把社会效益和艺术质量作为追求目标，不让艺术成为市场的奴隶，坚持精益求精，用作品立身。参展的每一件作品努力做到思想精深、艺术精湛、制作精良，都是无愧于伟大民族、伟大时代的优秀作品；展览是一次使人震撼的艺术创造。张继勇于创新，大胆突破，用独特的艺术模式展现中华书画五千年的璀璨历史，彰显出一名军旅艺术家的历史使命感和责任感。在创作形式上敢为天下先，将诗书画印融会贯通，彼此相辅相成，相映生辉。展览是一次凤凰涅槃后的艺术飞跃。张继自少年起，每九年举办一次大型总结回顾展，每次都有质的飞跃。本次展览的标志性符号便是“逗号”，形似阿拉伯数字的“9”。同时“逗号”亦表明张继对艺术的态度：追求艺术没有休止符，永远在途中。展览是一次挑战自我的浩大工程。其创作不仅涉及到文学、书法、绘画、篆刻，同时还涉及书法史、绘画史、篆刻史及文字学、考古学等诸多方面的内容。作者用三年时间完成了这一艺术壮举：一篇彪炳千古的诗文、一百五十余幅诸体书法、三百多方精美印章和七十五米长巨幅画卷。这样一项匠心独具的主题系列创作，足以表现出张继惊人的毅力与非凡的艺术才华。

　　奇文颂华夏

　　张继诗作《中国书画千字文》是一部用韵文写成的书画史。全文用一千个不重复的汉字创作成四言诗，对中华五千年书画发展脉络与流派风格进行了诗意化表述，对重要人物或事件作了高度浓缩和生动精彩的艺术概括。从盘古开天地的传说说起，到结绳记事、伏羲画卦、崖壁刻勒、庶民造字，以及史皇、仓颉开创书画的文明启蒙成长史，说得清清楚楚，原原本本。在文字的安排上，从事实与影响出发，不限于朝代的长短，一人一事，千斟万酌，反复提炼剪裁，以求公允恰当。在行文造句上，工整押韵、音律悠扬，充满了诗歌的芬芳、翰墨的神韵、丹青的精彩以及金石的斑斓。经过匠心处理的《中国书画千字文》，看起来赏心悦目，读起来金声玉振。全文无一字相重，且一韵到底，充分展现了张继文学根基之厚重，锤炼文字能力之高超。为便于读者学习理解，作者不厌其烦，同时以二百五十句，每句十字，共计二千五百字作了韵释，后再以遑遑十万字作了详解，并付梓出版。当代学者周笃文评张继撰写的《中国书画千字文》一书时写到：“我们要感谢作者，是他孜孜汲汲，年复一年，以取经者的虔诚、筑城者的坚毅、艺术家的灵性和执着，为我们的民族文化构建了一座时代的丰碑。”

　　翰墨展才情

　　张继是一名诸体兼擅、独树一帜的书法家。此次以《中国书画千字文》为主题内容创作的真草行隶篆五种字体九种书体的作品充分展示了他才华横溢，令人惊羡的艺术造诣。草书长卷以大草为根基，通隶书之神韵，笔法娴熟，有凌空飞动的笔势，精美曼妙的笔意，风格率真，气度恢弘。篆书条屏结字生动，点画方劲，刚柔相济，富有图案之美和灵魂之妙。楷书条屏高古劲健，朴拙率逸，融入行草笔意，充满了生命的张力。行书条屏意趣散淡，生动传神，有超然尘世之艺术魅力。尤其是隶书，“化碑于简，求趣由心”，把简帛的率意轻逸、大篆的高古奇拙、篆刻的劲拔刚劲和绘画的笔情墨趣，潜移默化地融入创作之中，形成了极具特色，奇峭、生动、老辣的书风，堪称当今之“汉隶”。在用笔上，他不拘泥于成法，而是方圆、收放、曲直、轻重多变，使点、线、面相映成趣；在结字上，追求气势雄强、生动跌宕、奇姿异态。在用墨上，遵循局部服务于整体的原则，为此不避涨墨，枯润有序，虚实相生，其妙无穷；在章法上，广泛借鉴绘画构图、篆刻布局之灵感，或行列分明，或有行无列，或大疏大密，或散如星布，各具其趣，风采通神。观张继创作，是一种视觉享受，笔锋起落之间，爽利畅达，果断痛快，可谓挥毫掣电惊风雷。

　　巨制绘千秋

　　此展中最吸引观众眼球的是七十五米的绘画长卷《图说中国书画千字文》。这幅穿越时空、纵贯古今的巨幅作品，是作者苦心孤诣，依据《中国书画千字文》内容历时一年之久倾心创作完成的。其场面之宏大，人物之传神，构图之壮阔，线条之劲健，笔墨之鲜活无不令人赞叹。观众从中可以感受到张继创作时的真诚和激情，以及他对中国优秀传统文化和艺术大师们的敬畏和仰望。作品具有三大特性，首先是工程浩大。二百多个具体人物的塑造涉及人物形象、动态、服装、道具，背景处理更是涉及人物、花鸟、山水和工笔、写意、工笔兼写等。背景书法又涉及到篆隶楷行草诸体及篆刻等等。其次是主题独特。作品打破了时空局限，将五千年中国书画史，前后贯穿，有机地融为一体，堪称重大历史题材。将中国书画史以绘画的形式进行整体表现，迄今尚属首例。这不仅填补了一项历史空白，更表现了作者对民族文化的深情守望与深刻领悟。其三是技法过硬。作者通过对二百多位人物的塑造，尤其对耳熟能详的近现代数十位大师级人物的传神刻画，充分显示出张继扎实的写实功力、深邃的笔墨精神和繁中求简的艺术特色。与传统中国人物画的勾线手法不同，作者以挺拔方劲的线条勾勒出主体人物的形态，并以白色格调渲染，使所有主体人物立体呈现，犹如一尊尊雕像矗立在观者面前。绘画背景施以古雅的色调，给人一种苍厚感与神秘感。用心品读他的绘画，让人真切地感受到了一种引以为豪的华夏文明和正大气象。驻足于这一壮观的历史画卷前，大家赞叹不已，流连忘返。许多观众更是通过口口相传，慕名而来。

　　金石惊古今

　　张继精于篆刻，是当今公认的金石艺术名家，并长期担任全国书法篆刻大展评委。本次展览中，他以300余方印章来表现《中国书画千字文》的全部内容，代表了作者在篆刻艺术领域的最新成果，也是作者在篆刻艺术方面里程碑式的系列代表作品。这些作品多为四字一印，也有八字或两字一印，甚至有单字印。作品典雅质朴、气象正大、法度严谨、线条挺拔、气脉流动、饱含韵致。在艺术处理上，既保证三百余方印的主调统一，又追求移步换景、一花一世界，既有异于古人，又有别于时人。张继的这些篆刻作品主要师承汉印、古玺，三百余方印章基本上把历代流传的各种印式都给予了尝试，并且有独创，是多种印式的融会。张继追求印外求印、以书入印，他除了以擅长的篆隶书体入印之外，还有草书印、楷书印、元押印等，都颇具新意。更具代表性的还是他各种面貌的篆书印，从甲骨文、西周金文、战国时期变化多样的文字、秦诏版文字，一直到汉将军印文字等等。每方印皆充满古朴情趣，金石气息，令观者回味无穷。

张继：千字文展示中国书画史

时间：2015年02月02日来源：《中国艺术报》作者：杨兴

　　冥宇无际张继

　　书画一源张继

　　“冥宇无际，大帝开天。洪荒终止，结绳纪年。昧愚渐化，庖牺发端。崖刻禽兽，书画一源。……晚熟宾虹，定标于髯。星辰迷漫，晖灿遗产。仰慕峻岭，尤冀巍巘。道昭禹域，光熠人寰。”按朝代论书画阐释演变，各时期代表者基本呈现。为节奏便诵读一韵到底，拟古人千言文重字不见。日前，著名军旅书画篆刻家张继《中国书画千字文》诗书画印展在中国人民革命军事博物馆拉开序幕。

　　本次展览是一个横跨多个艺术门类，涉及多个学科的浩瀚的文化工程。是张继执著追求艺术的“继古、求新、圆梦”之旅。本次展览展出了张继经三年之力创作的诗书画印不同作品，包括1篇千字诗文、150余幅诸体书法、300多方精美印章和75米长巨幅画卷。整个展览作品数量大、尺幅大、门类全，但主题集中，全部以张继所做《中国书画千字文》为主题展开多角度创作，展览不仅展示了张继诗书画印作品的创作成果，同时展示了张继在中国书画史研究领域的学术成果，其领域不仅涉及到文学、书法、绘画、篆刻，同时还涉及书法史、绘画史、篆刻史及文字学、考古学等诸多方面的内容。

　　在众多作品中最引人注目的当属集诗书画印为一体的《中国书画千字文》书画长卷，张继积数年之力而用1000个不重复的汉字创作成250句四言诗，并将中国五千年书画史浓缩概括于其中。张继说：“依古人‘千字文’之规则，重字不可出现，此一大难题也。在初稿完成时，经过认真核查，居然有重字20余个。本来每字选用就慎之又慎，几乎没有回旋余地，若要换掉所有重复文字，并严格遵守其他撰写原则，谈何容易。面对重重困扰，重新调整思路，逐字斟酌。经过缜密构想，反复调整，终于在兼顾其他规则之同时解决了重字问题。”除《中国书画千字文》之外，展览中最让观众眼前一亮的是张继以国画形式将整个中国书画的发展脉络绘制成了生动形象的巨幅画卷。作品包含200多个具体人物的塑造，涉及人物、花鸟、山水等艺术形式。

　　除诗书画三种表现形式之外，张继还以300余方印章来表现《中国书画千字文》的全部内容，代表了作者在篆刻艺术领域的最新成果，也是作者在篆刻艺术方面里程碑式的系列代表作品。这些作品多为四字一印，也有八字或两字一印，甚至有单字印。三百余方印章基本上把历代流传的各种印式都给予了尝试，并且有独创，是多种印式的融会。张继追求印外求印，以书入印，他除了以擅长的篆隶书体入印之外，还有草书印、楷书印、元押印等。

　　用三年时间，独自完成如此庞杂的艺术工程需要的不仅仅是毅力与能力。同时需要艺术家有大量的知识储备。西泠印社副社长、中国书协理事李刚田赞之说：“《中国书画千字文》是一项艺术创作工程，不仅涉及文学创作、书画专业理论等，另外，还要以书法、绘画、篆刻的艺术形式来体现，又涉及书法史、绘画史、篆刻史等方面内容。它既是文学工程，又是艺术工程。”

　　学者周笃文评张继撰写的《中国书画千字文》一书时评价颇高，写到：“他孜孜汲汲，年复一年，以取经者的虔诚、筑城者的坚毅、艺术家的灵性和执著，为我们的民族文化构建了一座时代的丰碑。”虽然张继本次展览受到了学者和观众的肯定，但张继并没有停下继续前进的脚步，张继每九年举办一次大型总结回顾展，他希望每次都有质的飞跃。本次展览的标志性符号便是“逗号”，形似阿拉伯数字的“9”。同时“逗号”亦表明张继对艺术的态度：追求艺术没有休止符，永远在途中。

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今年的第六届中国书法兰亭奖，金奖空缺，五人获得银奖。

阳春三月，春意盎然，中国美术馆《篆隶楷行草五体十家展》正在热展中。步入展厅右侧时，一幅“深悟奇思造，精临妙境通”十个斗大的隶书深深地吸引了我，它的作者就是青年书法家张继。张继的书法艺术及其人生经历富有传奇色彩：少年时代他就对书画钟爱有致，13岁在村头举办了第一次个人书画展而轰动十里八乡；30岁当选中国石油书法家协会执行副主席兼秘书长；40岁特招入伍到中国人民解放军军事科学院任政治部文艺创作室主任。他曾参加全国第五届、第六届、第七届书法展并连获“全国奖”，被誉为“三连冠”。他以独具个性的艺术风格和表现语言，走出了一条成功之路。作为石油书协执行副主席兼秘书长的张继还与同仁一道组织协调石油书法作者积极投身创作活动，并取得骄人的成果。短短几年间，一批又一批石油书法新秀在全国重大专业活动中频频亮相，先后有十几人获过大奖。张继也以艺术上、学术上的表现以及为人的极好口碑，赢得了人们的普遍赞誉，被中国文联授予“全国德艺双馨艺术家”、被中国书协授予“全国德艺双馨书法家”称号，并被推选为中国文联第七届全国代表大会代表。在书法取得较高成就的同时，张继又由书法切入文学、绘画、篆刻。绘画作为他的老本行，近年来一直有创作的欲望，但苦于找不到合适的主题，迟迟未能动笔。一次随朋友到“海底世界”浏览，使他眼前顿时明亮，思路也豁然大开。从此，他把“海底世界”作为自己的创作主题和源泉。为了在表现手法上不与人同，他另辟蹊径，把隶书中的碑简意趣、金石质感融入了绘画中，创造出金属浮雕的表现手法，海底动植物经他调弄如金属浮雕一般栩栩如生，看后令人耳目一新。他曾自撰诗联以抒怀：“闲来海底观奇态，兴致毫端写妙姿”。张继就是这样不断拓展自己的艺术领域，他自命其居“四融斋”即融诗书画印为一体，彰显了他的治学志向。

王日曦

从今天开始本号独家发布这位五位获奖者的作品。内容分获奖者简介、作品解读、专家评价、书法作品欣赏、篆刻作品欣赏。

编辑：admin

1941年出生无锡，祖籍仪征。1972年同济大学毕业。现为中国书法家协会会员，中国诗词学会会员，中国美术家协会江苏分会会员，民盟江苏书画会理事，常州印社名誉社长，常州书画院画师。

今天首推排名第一的张继。

早年受教于陈大羽教授，坚持研修书画、篆刻五十余年。制印单刀直入，隽刻奔放挺劲、蕴含秦汉韵味，书法以篆隶见长颇有金石灵气，融金石气息于传统画法之中，丹青别具一格。

平和中的追求

[张继隶书《大翼垂天九万里长松拔地五千年》]

----记篆刻书画家王日曦的艺术道路

【获奖者简介】

王老师自小受教于父亲，10岁就开始临字习画。在一次书法篆刻展上，他被一件名家篆刻作品所吸引，从此，他又喜欢上了篆刻，闲时刻一方印，自己把玩。

张继，字续之，号四融斋主。1963年出生于河南长葛。现为中国书法家协会理事、中国书法家协会隶书专业委员会副主任、中国军事博物馆书画研究院副院长、中国美术馆书法专家委员会委员、东方印社社长、中华诗词学会会员等。

王日曦国画作品

小学时受两位老师影响，张继对书画产生了浓厚兴趣。

1972年，在戚机厂基建科工作的王日曦，已经成了厂里小有名气的美术人才，宣传栏里经常有他抄写的毛主席诗词和语录，南京艺术学院一位老师来厂里体验生活，无意中发现了他，就把他介绍给了他们学院国画系的陈大羽教授，陈教授大加赞赏，而立之年的王日曦有幸成了当代著名书画篆刻家陈大羽教授的入室弟子。

13岁时便在家乡举办个人绘画展，闻名乡里。

16岁临习《曹全碑》，后又相继临习唐楷法帖。

王日曦国画作品

大学期间主修美术书法，获书法艺术硕士学位。

王日曦自号“隙草”，即夹缝中不屈不挠、沐浴雨露迎接朝阳的一棵无名小草，以此来激励自己甘于寂寞，不懈追求。他自刻了三方印章：“惜时”、“时不再来”、“不教一日闲过“。与其说是他的座右铭，不如说是他好学上进的写照。从每天花2小时到全部业余时间都花在写字刻印上，物我两忘，倾以全力，为了磨石章，宿舍隔壁盥洗室的水泥搓板被他磨得溜光。住在楼下的同事怀疑他房间里有老鼠，其实，这是夜深人静时钢刀在石头上雕琢时格格作响的声音。从1972年至今他已刻了数以千计的印章。

23岁在周口师范学院举办个人书法展，引起震动。

张继坚持以传统碑帖为基础，涉及真、草、隶、篆诸体，在对传统书法的研习中，对隶书用心最专，用功最勤。亦擅长篆刻，师承汉印、古玺，取法多元，并汲取清人制印精华，主张印从书出。

王日曦国画作品

34岁在中国美术馆举办个人书法篆刻展，好评如潮。

一次，陈大羽教授提笔写了五个大字 “久久自芬芳” 赠给他，这更激起了他强烈的求学求知欲望，也成为他一辈子追求、探索艺术的不竭动力。

37岁当选中国书法家协会理事，相继担任全国第八届、第九届、第十届书法篆刻展、中国书法“兰亭奖”及其它数十次全国书法篆刻展览评委。

王日曦大胆挥洒，大胆落墨，让自己胸中之气，转化为笔下之气。观他的书法，涉及到行、草、楷、隶、篆、魏碑，把各种书体的气息融化在他自成一格的书体中，气势磅礴，气韵生动；读他的篆刻，线条流畅，变化万千，行气、结字、布白无不精妙。厚积薄发，他的书法篆刻已融为一体，书法有金石气质，刻印有落笔痕迹。

在央视书画频道主讲五十余集《张继隶书系列讲座》，多次应邀到北京大学、清华大学、北京师范大学、中国人民大学、首都师范大学、中国书法院、中国篆刻院等院校讲学。

在中国美术馆及河南、广东、新疆、河北等地举办个人书法篆刻作品展。

王日曦书法作品

作品被中南海、人民大会堂、故宫博物院、中国美术馆及多家博物馆、陈列馆、中央部委大楼等收藏。

他说，只有在传统的基础上不断求索，才能完善、升华自己的艺术境界。他反复研究临写汉代的《三公山碑》、《好太王碑》和《张迁碑》等，对线条的敏锐洞察力使他独创了篆隶这种表现形式的字体，即将篆书和隶书糅融在一起，使之既有篆书的笔意，又有隶书的写法，既有古朴宽博的韵味和线条的美，又有隶书的庄重和深厚，克服了篆书的晦涩难懂，又充分体现了隶书的内涵丰富、形态耐看、富有古意的特点，走出了一条雅俗共赏的道路。

应外交部之邀赴中国多个驻外大使馆创作作品。

他深谙“功夫在‘字’外”的道理，要使自己的作品内涵丰富，文化品位高，必须加强自身各方面的文化素养。为此，他主动向原盟市委主委钱小山学习诗词，在写字篆刻之余，背唐诗、读名著，研究学习作诗格律，不经意间竟使自己在诗歌上也颇有建树，至今已创作了100多首诗，发表在中华诗词学会编纂的诗词集、《江苏诗刊》等各类诗刊上，2004年成为中华诗词学会会员。

出版书法专著多种。

[张继隶书《兰亭序》]

王日曦书法作品

荣获首届中国书坛“兰亭七子”“中国十大青年书法家”及“兰亭诸子”称号，并获首届“林散之奖”，全国首届行草书大展中荣获最高奖，全国第五届、第六届、第七届书法展中获得最高奖荣夺“三连冠”，全国第八届中青年书法篆刻家作品展二等奖。

早在七十年代中期，他的国画《老厂盛开大庆花》、《喜看锦绣前程》就在江苏美术馆展出。

先后被中国文联授予“全国百名优秀青年文艺家”“全国中青年德艺双馨文艺家”称号，被中国书协评为“全国德艺双馨书法家”，“2013—2014双年度全国书法十大人物”。

他爱画鸡，他喜欢鸡的那种意气风发、振奋进取的精神。这是王日曦的一幅公鸡图。一只气宇轩昂、振翅长鸣的雄鸡，显得异常雄猛传神。他继承发扬了老师陈大羽鸡画的气势，冠羽怒张、神采奕奕、昂首阔步，寥寥几笔，就栩栩如生，意境深邃。上面还有他的自题诗：“心存五德情，鸡画性如人，文武勇仁信，司晨最为珍”。除了画鸡，他还刻生肖印。自80年刻生肖猴以来，每年刻一方，至今已有二十六载。

张继诗书画印展，四融斋主张继。【作品解读】

张继浑厚古拙的隶书点画，凝重厚实的形态直取汉代碑刻摩崖的意趣，笔锋起落之间的爽洁畅达，又流露出汉代简牍墨迹所特有的洒脱韵致。

王日曦书法作品

张继诗书画印展，四融斋主张继。墨色的强烈对比是其另一个显着特点。墨色的浓枯、洇涨与晕化，尤其枯笔劲扫若隐若现，浓涨处不失字形，干枯处犹见笔迹，这种通过墨色浓枯转换所形成的干笔飞白效果，运用得自然生动，恰到好处。

王日羲的艺道，书画印一体，相互贯通，相辅相成，而三者又各具特色。他的画得力于书法和篆刻的深厚功底，把篆法、印味融入画中，他深知中国画是用毛笔写出来的道理，反过来又将画的意境和法度渗透于书法和印章的创作构图之中，使绘画、书法和篆刻的艺术风格相互协调，使画面有一个完整统一的格调。

虽以隶书见长，但真和草也颇有特色。其中草书取章草而注重体势的醇古，朴实而有奇崛之趣，与其隶书异曲同工，相得益彰。

王日曦历时三年完成的书画印结合的代表作《中国古代科学家篆刻造像》，在1989年出版了，他篆刻的65位远古至清代的最具代表性的科学家画像、名字和汉隶写成的传略相得益彰。已故民盟中央主席费孝通曾专门为该书题词——“弘扬爱国主义精神”。2001年，苏州静思园建了一座约300米长的碑廊，将王日曦书中的古代科学家鲁班、黄道婆、蒯祥……的历史功绩永远定格在了72块高1.6米、宽0.7米的石碑上，成为静思园一道靓丽的风景线，现在已成为青少年爱国主义教育基地。

书法之余，还擅金石篆刻，白文印，端严之中取虚实之趣，纯宗汉法；朱文印则洒脱奔放，不拘一格。

王日曦篆刻作品

[张继隶书《庐山桂》局部]

1982年起，王日羲开始进入创作旺盛期，书法作品获铁道部书法大奖赛一等奖，1986年获江苏省篆刻大奖赛银奖，同年，篆刻作品《和平、幸福、繁荣、昌盛》入选由联合国举办的、中国美协、中国书协承办的“世界和平年书画展”并被选送出国巡展。500余件作品先后在《人民日报》海外版、《联合早报》、美国《华侨日报》、菲律宾《世界日报》、《香港商报》、香港《文汇报》、《西泠艺丛》等海内外报刊发表；2003年11月，被世界教科文卫组织授予 “世界教科文卫组织专家成员” 。“周恩来青年时代诗作四次游园山公园”、“纪念吴敬梓书法”、于谦不灰吟”等作品先后被天津周恩来纪念馆、安徽吴敬梓纪念馆、全国人大常委会办公厅等收藏。

【专家评价】

中国书法家协会研究部主任刘恒认为，张继的隶书既不循规蹈矩、墨守成法的重复古人，也非闭门造车、盲目创新的自由涂抹，其中既有隶书传统的规范法则，又有作者的提炼发挥。在形式上更多的是选择了融合、协调的处理方式，深入挖掘，精心提炼，大胆发挥，力求通过统一规律下的多种表现手法，来达到一种既不违背传统审美标准，同时又富有时代、个性气息的风格面貌。这种努力主要体现在他对字形结构的塑造处理之中，成为一种新的表现方式甚至是规律性技巧。

王日曦篆刻作品

【书法作品欣赏】

人生有欢乐，也有痛苦，他常说，“不在胜人，在自胜”，只有战胜自我，才能达到艺术的较高境界。文革开始，他被下放到车间做了十年钳工，他没有消沉，而是把时间花在了钻研上；9年前，他妻子不幸患了癌症，他义不容辞挑起了家庭的担子，承担了全部家务，任劳任怨地照顾她，现在妻子已经基本康复，与此同时，他一天也没有停止学习书画；他义务为常州市政协、市舣舟诗社、无锡吴文化公园等单位的《常州十大名人》、《魅力常州》、《吴文化博览》等设计封面、题词刻印；他培养的学生多次获得全国、省、市书法大奖，并相继参加中国书协、省书协；他总觉得自己学习得不够，他说，艺术是修炼，是陶冶情操，是完善自我，不能用田径比赛的分秒来衡量……